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创设趣味化生活化音乐课堂

高华小档案

　　高华，毕业于首都师范大学音乐系。师从著名钢琴家徐斐、著名指挥家聂中明。北京市西城区学科教学带头人，现从教于北京第二实验小学。曾被评为北京市中小学优秀音乐教师、北京市小学市级骨干教师。教案《采菱》在第三届全国音乐课教学设计大赛中获优秀奖。

专家点评：

　　5月25日高华老师音乐教学经验报告及一节五年级音乐课，给我留下深刻的印象。高华是首都师范大学音乐系的高材生，她毕业后27年来始终坚守在小学音乐教师的岗位上。她从不情愿当小学教师到心甘情愿满腔热情地工作，充分发挥所长，最终成为一名优秀的音乐教师。

　　高华老师走着与许多音乐教育家相同的路。他们有一个共同的突出特点，就是植根于音乐基础教育沃土之中，使自己成为既有实践又有理论，既有较高的音乐艺术修养，又有丰富的音乐教育教学实践经验，能在理论与实践结合的高度上作出贡献的人。

　　高华老师的教学以音乐为载体，给每个学生提供感受音乐、表现音乐、创造音乐、享受音乐的机会。无论谁来听课，她总是让班里每一个孩子都参与教学活动。学歌时，她把学生分成小组，每组重点学一句，然后教给全班同学相关知识时，她又请几位变声或音准差的学生课下和她一起“备课”，上课介绍有关知识；还有时根据学生的特点或歌唱、或演奏、或分析、或评价，给每个学生展示才能的机会。总之以学生发展为本，面向每个学生等全新的教育理念体现在整个教学过程之中。

　　高华老师自己是声情并茂、歌声圆润的女高音，而她的歌唱教学也极具特色。从低年级开始训练发声，培养多声部感觉，到了五六年级每个班学生都可以唱三声部合唱。在教歌时，除了教师范唱，还以口诀、手势、比较、赏析音乐等多种手段启发学生、感染学生。听课时，学生用中英文演唱了《歌声与微笑》、《友谊地久天长》等歌，和谐的声部、甜美的音色令听者为之动容：这是净化心灵的歌声。我想如果基础教育的每节音乐课都能达到这个水准，我国音乐教育水平将会有很大的提升。

　　高华老师总结的先进经验，具有可操作性和推广性。27年如一日，她勤学不辍，努力提高自身修养。例如为了提高自己即兴伴奏能力，她每天都要坚持练习弹奏24个大小调音阶及经典艺术歌曲伴奏。为了能站在教学前沿及时捕捉信息，她不放弃任何提高自己的机会，她常年担任中央人民广播电台的教唱任务，参加北京市教师合唱团排练……厚积薄发正缘于此。

　　27年的辛勤耕耘，换来了音乐教育教学硕果累累。我衷心祝贺高华老师的成功，也感谢扶植她成长的沃土——北京第二实验小学。(首都师范大学音乐学院教授 曹理)

专家点评

　　音乐知识有抽象的特性，简单机械地学习节奏、音阶、旋律、和声等音乐基本元素，违背了儿童的学习认知规律，事倍而功半。因此，在音乐课堂上，教师要做的工作之一，就是化抽象为具体，化枯燥为趣味。提高音乐教学的趣味性、形象性，使孩子们易于学习、易于接受是音乐教学的重要课题。音乐课不是简单的唱歌课，只有与孩子身边的生活、情感、语言等结合起来，音乐知识的学习才能符合孩子的认知特点和规律。所以，我们的音乐教学不仅要动嘴，还要有丰富的舞蹈、动作肢体语言，还要动脑、动情，是全身心的投入。

　　为了使孩子们以最自然的活动方式真正融入到音乐中，逐步积累对音乐的体验和认识，多年教学揣摩我积累了一些适宜孩子们学习、行之有效的方法：

　　用简洁的语言形式明确歌唱的基本要领

　　歌唱教学在小学音乐教学中具有重要的位置。为了帮助学生掌握歌唱的基本要领，我总结出“自然、放松、方便、直接”八字口诀。

　　自然即身体的各个部位都处于自然状态，尤其要做到声音自然。具体地说，气息自然地下沉，口腔自然地打开，声音自然地发出。

　　放松是指身体的各个部位都处于放松状态，尤其是发声器官要放松。咬字吐字时，唇、齿、舌、喉不较劲。

　　方便就是既不吊嗓子，也不压嗓子，像平时说话一样歌唱。

　　直接是需要克服畏难情绪，用小力量求大共鸣，使声音集中、透明、柔和、细腻。

　　以形象的语言形式有效地传递音乐信息

　　歌唱训练需要理性概念、科学的演唱方法作支撑。但如果教师完全采用专业术语，孩子肯定产生畏难情绪，直接影响到学习效果。为了让学生既能准确地使用这些概念，又能有效地调动学习兴趣，我用通俗的生活化、形象化语言代替艰涩的学科术语，如：“小雨伞撑起来”代替“打开软口盖”；“大尾巴向后甩”代替“气息下沉、支撑”；“嘴里突出一颗颗圆润润、明亮亮的大珍珠”胜过说几十遍“咬字吐字要清楚、行腔要正要圆润”这样的话，等等。这样又撑伞来又吐珠，孩子们就自自然然、开开心心唱出一首首圆润、明亮如珍珠项链般动听美妙的歌声，取得事半功倍的效果。

　　学习五线谱，线、间是基础。如果教师简单地进行讲解，反复地要求练习记忆，学习活动就会过于单调，没有趣味。为了调动学生的学习兴趣，我编了《五线四间歌》顺口溜。

　　大拇指是一线，食指是二线，中指三线，无名指四线，小拇指就是第五线。大拇指上面指缝第一间，食指上面指缝第二间，中指上面指缝第三间，无名指上指缝第四间。小小手指作用大，美妙音符上面站，要想学好五线谱，牢记五线四个间。

　　《五线四间歌》顺口溜，与现在音乐课程改革中低年级倡导使用的“手指谱”是相通的。学生通过有节奏地诵读歌谣，不知不觉就记住了五条线和四个间的名称，为以后的学习打下了坚实基础。

　　用生动的面部表情和丰富的肢体动作辅助音高训练

　　小学音乐教学中，音高概念的建立，既是重点，也是难点。说它是重点，因为感受与鉴赏、表现、创造等领域的教学活动都需要音高概念的支持。说它是难点，因为高低是乐音的物理属性之一，是看不见，摸不着，只能靠听觉进行判断，很难用语言进行描述。

　　为了帮助学生建立音高概念，一方面，我要求学生上音乐课要有音乐的“小耳朵”，养成静听、倾听的好习惯；另一方面，我设计一些面部表情和肢体动作并自然成为自己的习惯，从而与学生间形成惯式、无声的交流，如在把握演唱音高、音准时进行这样的提示：学生的发音偏低时，我做韵母a第二声(á)的发音动作，并将掌心向上，提示学生稍高一些；学生的发音偏高时，我做韵母u第一声(ū)的发音动作，并将掌心向下，提示学生略低一些。手心向上、向下即是声音高低的无声语汇。手臂向上挥扬是情绪增进、向上抛起则是力度加强；反之，手臂向下轻滑动是减弱、声音渐收，如果向下甩则是气息用力支撑。

　　实践证明，以面部表情和肢体动作辅助音高训练是切实可行的，不仅可以准确地传递音乐信息，而且可以节省大量的教学时间。

　　以形式多样的范唱培养学生的音乐鉴赏能力

　　音乐鉴赏能力是音乐鉴别能力和音乐欣赏能力的合称。

　　音乐课堂教学中，坚持范唱是我的教学特点。我认为，范唱特别是教师的范唱是传递音乐意图的最佳、最直接的形式，孩子可以最快最有效地获得感受或进行模仿、或积累而形成自己的认知，之后再变成自己的音乐体验表现出来。我在课堂教学中的范唱多种多样，以范唱的形式而言，有自弹自唱和随伴奏带演唱；以范唱的篇幅而言，有全曲范唱和局部范唱；以范唱的意图而言，有示范性范唱和对比性范唱。通过这些不同形式的范唱，启发学生判断旋律的情绪、风格、体裁，分析歌词的主题思想和语言表现手法，引导他们深入探索作者的意图，有根据地、恰如其分地进行艺术想象和艺术联想。

　　以非表演性的歌唱形式体现小学音乐教学的特点歌唱形式不仅可以用于表演活动，也可以用于其他教学活动。歌唱形式用于歌唱之外的其他教学活动，不仅可以节省教学时间，而且可以体现小学生的年龄特点和音乐的学科特点。音乐课堂教学中，我所使用的非表演性的歌唱形式主要有以下两种：

　　1.用歌唱形式进行组织教学

　　用对唱形式进行开始上课时的组织教学，是大多数音乐教师的共同选择。我使用的《师生问好歌》中，歌词基本固定(老师：同学们好！学生：老师您好！)，旋律变化无常，即兴创编。这样做，可以有效地集中学生的听觉注意，调动他们的创造意识。这里可做的文章还很多，如：师生问好用轮唱形式进入、用和声方式进入或分声部进入等等。一句话多种形式、不同的情，无论怎样变，音乐为载体则是本源。

　　2.用歌唱形式进行提问

　　提问是各科教师共同使用的方法之一。使用歌唱形式进行提问，具有典型的音乐学科特色。这种方式的提问用于无须学生个别回答的问题，效果最为显著，如：老师用同音反复构成的曲调唱问：“do上面的三度音怎么唱”，学生用高大三度的曲调(由mi的同音反复构成)唱答：“do上面三度音这样唱”；又如：老师用同音反复构成的曲调唱问：“do下面的三度音怎么唱”，学生用低小三度的曲调(由la的同音反复构成)唱答：“do下面的三度音这样唱”。(北京第二实验小学 高华)

　　课例片断《采菱》

　　一、新歌导入

　　1.范唱

　　师：今天我们学唱歌曲的名字叫《采菱》，请大家听我唱一遍这首歌。你们注意听，这首歌是什么情绪的？唱了些什么内容？是我们国家什么地方的歌曲？(听着老师范唱，同学边看歌篇边划拍子。)

　　生：这是一首抒情优美的歌曲。

　　生：唱出了水乡孩子热爱劳动的欢快心情。

　　生：这是南方的歌曲。

　　师：这是一首用民族音调创编的儿童歌曲，曲调有浓郁的江南风格，抒发了水乡孩子热爱生活和对家乡的依恋之情。

　　师：“菱”是什么？“采菱”是在干什么？谁告诉大家？

　　生：水菱是一年生草本植物，生在沼泽中，叶略呈三角形，叶柄有气囊，夏天开小白花，果实有硬壳，可吃，有角，所以叫“菱”或“菱角”。

　　生：“采菱”是菱角成熟时，人们划着小船或洗澡的木盆去湖中把菱角采摘回来。

　　师：谢谢他们的介绍，我们又长了许多知识。

　　2.划分乐句

　　师：我们一起来划分乐句，我唱旋律，大家听到一个乐句就请举手示意。(老师唱旋律，同学看谱并举手示意。)

　　师：这是一首一段体的歌曲，由几个乐句组成？

　　生：这支歌共有五个乐句。

　　师：旋律里出现较多的是哪个音符？

　　生：十六分音符。

　　师：是十六分音符和由它构成的节奏音型。

　　师：大家看这两处都是什么音型？

　　生：切分音。

　　师：这首歌曲里出现了两种不同时值的切分音，我们来练习一下。一种是比较常见的，一种是一拍时值的切分音，我们来练习一下。

　　生：(在老师的带领下练唱)

　　二、识谱练习

　　1.分组视唱

　　师：组长带领你的小组，用指位读谱法试唱旋律，每个小组一个乐句，请开始。(各小组开始轻轻地低声视唱旋律，并划着拍子，老师各小组巡视)

　　师：现在汇报视唱结果，汇报形式由各组决定。注意音程要准确，速度要慢，各组接唱要整齐，如有分歧，请举手示意。

　　(分小组汇报旋律，其他各组学唱)

　　师：请大家把旋律完整地唱一遍。(大家随琴唱旋律)

　　2.朗诵歌词

　　师：这么美的旋律表达的是什么内容呢？我们轻轻地朗诵歌词，注意音高位置，用歌唱的方法朗诵。

　　(老师指着歌篇，同学们随着老师的手势朗诵歌词。)

　　师：谁想自己一个人朗诵？其他同学随琴轻声地哼唱旋律，注意哼鸣时位置要高，声音要集中。

　　(一个同学朗读歌词，其他同学随着钢琴哼唱旋律。)

　　3.情境联想

　　师：歌词把我们带到什么地方？

　　生：江南水乡。

　　师：这儿的天是什么颜色？

　　生：蓝蓝的。

　　师：这儿的山是什么颜色？

　　生：绿绿的。

　　师：湖水呢？

　　生：青青的。

　　师：湖中有美丽的荷花和水菱，有许多小船和木盆散落在湖中，他们在干什么？

　　生：水菱丰收了，大家在“采菱”。

　　师：采菱时他们的心情是怎样的？

　　生：高兴地边采菱边唱歌。